北京市写作学会
文/何金海
在中国陶瓷史上,山西省长治市上党区八义镇的红绿彩瓷,犹如一抹初升的彩虹,开创了多彩装饰的先河,被誉为“中国陶瓷史上第一抹彩虹”。而这,仅仅是陶瓷艺术长河中的一段绚烂。两个多月前,即7月19日,浙江省浦江县的民间工艺大师黄明辉,再次以其师徒的“窑火淬彩”陶瓷作品展,为世人呈现了一个全新的视角:个人文故事、非遗文化、风景名胜,皆以陶瓷的形式娓娓道来,我将之誉为“中国陶瓷史上的另一类风景”。
回溯至去年6月27日,黄明辉在县博物馆举办的“万年上山·千年宋韵”陶瓷作品展,已然引起了不小的轰动。他将万年上山遗址和千年前王山窑址出土的陶瓷,融合成一幅跨越时空的画卷,通过上百种陶瓷作品,将万年的文化积淀与千年的制陶技艺巧妙结合,展现了一场陶瓷艺术的盛宴。
我在微信朋友圈分享了这样一段感慨:从“世界彩陶之源”万年上山遗址出土的彩陶,到“浦江越窑之最”千年前王山窑址的各式陶瓷,黄明辉师徒的陶瓷艺术,不仅是对过去的传承,更是对未来的创新与发展。这不仅是对上山文化的彩陶之源和千年王山越窑陶瓷技艺的宣传与传承,更是对浦江陶瓷艺术的发扬光大,其意义深远。
未曾想,一年后,7月19日,黄明辉再次在县博物馆展示了他与徒弟们共同创作的陶瓷作品。尽管当日我因事务繁忙未能亲自到场,但第二天与月泉学社江东放社长一同观展时,我被眼前所见深深震撼。每一件作品都仿佛诉说着一个故事,或是一段历史,让人目不暇接。
万年上山遗址,我以为是个泥塑模型,却原来是由陶瓷巧妙塑造;江南第一家郑氏宗祠的门楼,也化作陶瓷的形态;更有浦江非遗文化中的乱弹什锦坐唱、板凳龙、迎会等,也都以陶瓷为载体呈现。每一件作品都仿佛是一幅流动的画卷,诉说着历史的沧桑与文化的厚重。
陶瓷,作为中国早于音乐、舞蹈、文字的艺术形态,自浦江的万年上山开始,经过前王山窑址的千年发展,再至新时代黄明辉的“窑火瓷韵”,可谓源远流长,代有发展。而黄明辉的陶瓷之路,正是对这一历史脉络的继承和发扬。
“世界彩陶之源”,是浙江省浦江县上山遗址命名的“上山文化”继“世界稻作之源”后的第二大发现。至今已有二十四处遗址被发现并挖掘,其中与彩陶有关的发现,如彩陶上的“太阳纹”、“八卦纹”和彩陶中类似酒糟的物质,更是增添了其神秘与魅力。而黄明辉,正是深受这一文化的影响,走上了陶瓷之路。
黄明辉的陶瓷之路,源于对家乡万年上山遗址和千年前王山窑址的深深热爱。他凭借着在苏州学到的紫砂壶技艺,以及自己对古陶瓷的收藏与研究,逐渐摸索出了自己的陶瓷制作技艺。他深知,要真正将陶瓷艺术发扬光大,必须与传统文化相结合,于是,他选择了拜师,向武义婺州窑陶瓷研究所所长、浙江省工艺美术大师邵文礼请教。
从陶土、瓷泥的处理,到器型的选择、工具的采购,再到毛坯的加工,烧制、上釉等每一个环节,黄明辉都精心研究,力求做到最好。他深知,每一件陶瓷作品都是对传统文化的传承与发扬,也是对新时代的创新与发展。
从2020年开始,黄明辉开始组织徒弟们,共同参与到陶瓷的制作与研究中。他们将陶瓷文史理论与制作实践相结合,通过交流探讨,逐渐形成了自己独特的风格。2023年6月27日,他们在浦江县博物馆举办的“万年上山·千年宋韵”陶瓷作品展,引起了不小的反响,也为他们赢得了更多的关注与订单。
黄明辉的陶瓷之路,不仅是他个人对陶瓷艺术的热爱与追求,更是对传统文化的传承与发扬。他希望通过自己的努力,让更多的人了解陶瓷、喜欢陶瓷、收藏陶瓷,从而进一步推动陶瓷艺术的发展与创新。
展览结束后,我有幸采访了黄明辉,他对于陶瓷艺术的热爱与追求,让我深受感动。他坚信,未来的陶瓷艺术,必将在机械化、信息化、数字化的时代潮流中,寻找到自己独特的价值与魅力,而他将为此不懈努力。
黄明辉的目标是:将浦江陶瓷艺术产业化,通过这一特殊的艺术表现形式,既为自己钟爱的陶瓷艺术谋求创造性发挥和创新性发展,更为宣传万年浦江(彩陶之源)、万年金华(婺窑)、万年浙江(越窑)、万年中国,作出自己的贡献!他希望能将中国的万里长城、故宫天安门、京剧、梁祝等景点和文化做成陶瓷,让它们和书画一样成为人们喜欢和收藏的艺术品。
此文完稿之时,我得知黄明辉制作的“上山韵手工杯”系列茶具已入选2024年度浙江特色伴手礼。我相信,黄明辉师徒的陶瓷作品,定将成为“中国陶瓷史上的另一类风景”,为中国的陶瓷艺术再添一笔绚烂的色彩。
这正是:
玲珑玉凤镶金边,
手具和泥烈火关。
工匠有神通四海,
万年陶艺一朝传。
(何金海,浙江省浦江县政协文史委主任,中国作家协会会员)